（本地）用指尖去感受世界 访青年钢琴家元杰

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兰州日报全媒体记者华/地图

袁捷

世界音乐界获奖最多的中国钢琴家之一。哈尔滨音乐学院钢琴系主任，吉林艺术学院副院长、钢琴系主任。美国茱莉亚音乐学院音乐博士，意大利科玛湖钢琴学院院士，中央电视台评选的“中国十大钢琴家”。被《纽约时报》誉为“技术精湛、乐感毋庸置疑的同代杰出钢琴家”，被世界著名纪录片《钢琴黄金时代》的杜柏先生誉为“新一代钢琴家中不可或缺的钢琴诗人”。兼任哈尔滨国际钢琴节、兰州国际钢琴周、中国国际钢琴艺术节博雅奖艺术总监、杭州大屋顶国际艺术节艺术总监、香港钢琴音乐协会艺术大使、中韩国际艺术大使、北大爱心基金形象大使。

他是央视《音乐人生》节目30年来采访的最年轻的音乐人。他是北大论坛上最年轻的嘉宾演讲者。他是两次被邀请到军队最高艺术机构——解放军艺术学院讲学的艺术家。他是最年轻的国际比赛评委，曾在十多个国家担任钢琴比赛评委。他是一个年轻的钢琴音乐家，袁捷。近日，袁捷以兰州国际钢琴周艺术总监的身份来到兰州，在侃侃的舞台上侃侃而谈。活动期间，袁捷接受了记者采访。

袁洁初，1985年后出生于吉林长春的钢琴家，并不像大多数人怀疑的那样，有着做音乐家的父母或者热爱音乐的家庭氛围。相反，袁杰初出生在一个普通的家庭。袁捷说:“我从6岁开始学钢琴，除了在学校上课，其他时间都用来练琴。从小到大，同龄的孩子在外面玩的时候，我坐在钢琴前，汗流浃背。”但是，爱和孩子玩是很自然的，每天漫长的练习让袁捷想放弃，但他坚持到了最后，坚持的巨大动力来自一场让他刻骨铭心的演唱会:“那次经历彻底改变了我对音乐的理解。我记得很清楚，那是柴可夫斯基的《第六交响曲悲怆》。记得乐队演奏的时候，我感觉自己的心弦被触动了，仿佛人的任何细微的感情都可以被音乐捕捉到，表达的淋漓尽致。第一次觉得音乐有调动人情绪的能力，所以当时就希望自己以后能像舞台上的魔术师一样，让观众随着自己的音乐起伏。这是一件很充实的事情。所以我真的是发自内心的爱上了弹钢琴。”

袁捷一直是个追梦人。他以第一名的成绩考入星海音乐学院附中，师从教育家卢晓教授。后来以第一名的成绩考入中央音乐学院，师从音乐家杨俊教授，后来以第一名的成绩考入世界上最高的音乐院校——茱莉亚音乐学院，并获得全额奖学金。“在世界顶级的音乐殿堂里，因为各种音乐人才卧虎藏龙，每一个老师同学都很卑微，因为从心底里，总有比自己更高更强的音乐人才，让我受益匪浅，让我未来的音乐道路更加卑微和实用。”袁捷说。

很多人认为袁捷天生就是“人生赢家”。袁捷说:“其实我不是欺负人的。我赢过很多没有奖项的比赛。我觉得比赛排名真的不是最重要的。作为一个音乐人，享受参与过程是最重要的。不建议大家为了拿第一而参加比赛或者学音乐。要想在比赛中取得好成绩，就要以平常心对待，因为音乐是一个很主观的评价，不必太在意比赛结果。我觉得比赛最重要的不是成绩，而是在比赛准备期间得到的，比如提高自己的钢琴水平，学习新曲目，交好朋友……”

除了主业，袁捷还学习舞蹈和绘画，以拓宽自己的艺术领域。“在我接触舞蹈之前，我真的不明白什么是节奏。学完舞蹈后，我会发现在一些舞曲中，当我比标准节拍晚一点进来的时候，是最引人注目的，而不是踩着节奏。当我把这些经验回归到钢琴演奏中，我会发现演奏更有感染力。”比如袁捷说:“学艺术也是一个道理。我会发现我在表演中对颜色有很大的想象力。比如，当我看到强弱标记时，我会不由自主地把它们换成不同的颜色。比如三个强音可以理解为特别亮的红色。比如两个微弱的声音可以理解为一种浅蓝色。当我理解了很多颜色的时候，突然发现弹钢琴其实就是用音乐来融合或者调和颜色，或者让颜色变亮或者变暗，这里一切都在掌控之中。这是一种很奇妙的感觉。我觉得和文学中的‘通感’是一个意思，所以我觉得弹钢琴不仅仅是弹钢琴，而是来自其他的东西。

说起音乐教育，袁捷似乎感触良多:“学习音乐最重要的目的是让孩子成为非常完整的人。艺术不同于其他学科。理科、文学等学科需要逻辑思维能力。艺术教会你用心去感受世界，这和人的内心感受有关。我们现在几乎是文盲，但是有很多美盲。音乐是培养人审美的最好渠道之一。作为一个完整的人，我们要有科学的态度和理性的思维去衡量和观察世界，要有感受世界的心。”

说起中国音乐教育的现状，袁捷感慨地说:“我很欣赏一句话，‘做大师领进门，自己练’。国内很多老师都对孩子的钢琴练习表现出了极大的关注。其实我觉得培养孩子对音乐的热爱更重要。我发现思想先进的老师会特别培养学生的自主学习能力。比如他会告诉你某个酒吧不对，让你自己去找，而不是直接告诉你。也许你花了很多时间寻找这个错误，但这一次不会浪费，因为如果你自己找到了，你会永远记得如何播放那个声音。让学生有独立思考的能力，这样进步会很快。”袁捷建议道:“多听音乐会就好，就像小时候一样。许多孩子在上钢琴课或自己练习钢琴时可能不喜欢钢琴，但可能听过音乐会。这种演唱会感觉音乐的魅力极其震撼。当孩子知道音乐有辨别能力的时候，才会真正爱上这门艺术，因为钢琴艺术属于表演艺术，它必须在舞台上绽放才能有它的魅力。比如你是一个戏剧演员，每天在家背台词，怎么会爱上这个舞台？所以，作为一个好演员，你不仅能演《骆驼祥子》，还能演《哈姆雷特》，你会通过和别人对着干，听观众的反应，爱上这个舞台。如果你是一名芭蕾舞演员，你不可能每天在家练习，对着镜子跳舞，就成为一名优秀的舞蹈家。真正的表演艺术必须走上舞台，在所有观众面前展示自己的才华，才能感受到真正的舞台魅力。无论是在比赛的舞台上，还是在表演的舞台上，甚至是在学校的舞台上，都要让孩子更多的上台。"

袁捷说:“其实在教学过程中，不仅我教了他们，同学们也给了我很多启发。在同一首曲子里，虽然乐谱是一样的，但是每个学生都有自己的音乐特点和自己对音乐的理解，那么通过给他们上课，他们实际上会用艺术的火花去碰撞他们，无形中自己的潜意识也会吸收他们对音乐的一些理解，所以我觉得这就是所谓的教与学。”

袁捷对钢琴艺术有自己的理解，袁捷说:“我通过钢琴音乐认识世界，它在我生命中的地位是不可替代的。我觉得作为钢琴家或者音乐家，最重要的是好好学习，充实自己，学习提高自己。因为艺术不同于很多学科，比如体育，随着生理周期的发展，运动员的肌肉在衰老后未必会显示出黄金年龄。但艺术则相反。久而久之，经验和阅历越多，技术就越成熟。比如你演奏一首曲子，你在18岁，28岁，38岁的时候演奏，你会有新的认识。在不断的音乐实践中，需要花费大量的时间去阅读、学习、钻研和沉浸在音乐中。在音乐艺术上不断追求更高的高度，我觉得这是一个音乐人不可或缺的素养。"